FüRTH. Manchmal haben die Künstler:innen das ja nicht so gerne, wenn man ihnen beim Schaffen ständig über die Schulter schaut und neugierige Fragen stellt. Die Türen zu den Ateliers sind deshalb meistens zu. Nicht so beim Gastspiel Wochenende des Kulturring C in Fürth. 

Seit fast 30 Jahren gibt es diese zwei Tage der offenen Ateliers. Rund 35 Räume sind in diesem Jahr für interessierte Besucher:innen geöffnet. Und das heißt einerseits: Künstler:innen kennenlernen und entdecken, was die da eigentlich so treiben. Und andererseits auch: Malerische und versteckte Orte der hübschen Kleeblattstadt aufstöbern.

Auch in diesem Jahr sieht das Konzept eine kooperative Besonderheit vor, denn: Die jeweiligen Gastgeber:innen laden sich für dieses Wochenende noch weitere kunstschaffende Personen mit ein. So entstehen temporäre Gruppenausstellungen zeitgenössischer Positionen. Zum Beispiel mit Malerei von Karin von Beyer und Skulpturen von Sandra Zenk in der Lagerstraße. Oder Druckgrafik von Franz Janetzko mit Malerei von Wolf Sakowski im Atelier Janetzko. Oder Zeichnungen von Anders Möhl mit Malerei von Max Hanisch in der A.theke. Auch Kulturorte wie jener in der Badstraße 8 oder die Auferstehungskirche beteiligen sich am Programm. Eine Karte mit allen Gastspiel-Locations kann man auf der Seite durch Kulturring C herunterladen, ausdrucken, einlaminieren und los geht‘s! 

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Gastspiel – Offene Ateliers in Fürth
Samstag, 17.10., 14–21 Uhr  /  Sonntag, 18.10., 11–18 Uhr 
www.kulturringc.net  /  www.senf.xyz  >>

KULTUR.LOKAL.FüRTH. Im kultur.lokal.fürth wird Kunst nicht nur ausgestellt – sie wird gelebt. Hier treffen sich Kreative und Neugierige, Zuschauerinnen und Mitmacherinnen. Ob Malerei, Musik, Performance oder Workshop – mitten in der Fürther Innenstadt entsteht ein Raum, in dem Kunst greifbar wird, zum Austausch einlädt und einfach Spaß macht. Und genau dort übernimmt ab dem 25. Juli 2025 die SYN Art Group das Ruder – mit einer Ausstellung, die unter die Haut geht.  >>

MAXIMILIANSTRAßE. Schließfächer zu Kunsträumen! Das ist, ganz knapp zusammengefasst, das Prinzip der Modulgalerie, die seit 2021 an wechselnden Orten und sich stetig weiterentwickelnd, Kunstwerke in den öffentlichen Raum bringt. Nach dem Start in der Lorenzkirchenpassage ist die Modulgalerie mit ihren 70er-Jahre-Schließfächern vorübergehend in den U-Bahnhof Maxmilianstraße umgezogen. Am 27.02. eröffnet dort die dritte Ausstellungsrunde, diesmal in Zusammenarbeit mit der Idyllerei, der Künstler:innengruppe aus dem Kunstraum der Lebenshilfe, die in den vergangenen Jahren auch über die Grenzen Nürnbergs hinaus für Aufsehen gesorgt hat. Was frisst eigentlich ein Schachtelschatz? heißt die Idyllerei-Schau in der Modulgalerie. Erstmals haben kasia und Olaf Prusik-Lutz dafür die die inhaltliche und gestalterische Verantwortung an ein externes Team übergeben: bei Nadine Zenker, Lynn Ohrndorf und Elisabeth Popp haben die Werke kuratiert. Das besondere, spielerische Element der Kunst hinter den Schließfachtüren bleibt natürlich erhalten. Im Rahmen der Vernissage wird es unter dem Titel Von Krach und Musik eine performative Auseinandersetzung von Studierenden der Akademie der bildenden Künste zu sehen geben. Die Ausstellung läuft bis 26.06.   >>

KULTUR.LOKAL.FüRTH. Am Abend des 23. August 1989 hielten sich rund zwei Millionen Menschen aus Estland, Lettland und Litauen an den Händen. Die Menschenkette reichte von der Nordküste Estlands bis in den Südosten Litauens, 600 Kilometer weit. Eine regimefeindliche Demonstration unter hohem persönlichen Risiko der Beteiligten. Bis spät in die Nacht sangen die Menschen gemeinsam alte Volkslieder, als singende Revolution ging der Protest in die Geschichte ein. Die Fürther Künstlerin Gesa Will bringt eine Vesammlung nach diesem Vorbild im Miniaturformat ins kultur.lokal.fürth: Miniaturmenschen aus Ton stehen für Freiheit und zivilen, friedlichen Widerstand. Nur ein Teil von Wills Ausstellung Die singende Revolution, die vom 08. bis 19.01. im kultur.lokal.fürth zu sehen ist. Eine Reihe an Kunstwerken ruft vor dem Hintergrund der kriegerischen Auseinandersetzungen unserer Gegenwart die Friedensbotschaften wieder in Erinnerung – und dass sich auch ohne Gewalt die Welt bewegen lässt. 

Zur Vernissage am 8. Januar, um 19 Uhr gibt es passend zum Titel der Ausstellung Gesang von Anna und Markus Simon. Am 16. Januar lädt der Autor Leonhard F. Seidl   zu einer friedensbewegten Lesung. 

 
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EDEL EXTRA. Der Holocaust an den Roma nimmt in der deutschen Erinnerungskultur keinen großen Platz ein. Umso wichtiger ist die Ausstellung, die derzeit im Edel Extra zu sehen ist: LEPERIBEN: WIR VERGESSEN NICHT widmet sich der zeitgenössischen Kunst, die vor dem Hintergrund dieses Traumas entstanden ist. Die Arbeiten ehren nicht nur das Andenken, sie reflektieren auch die kollektive Amnesie, die das Leid der Roma seit Jahrzehnten umgibt. 
Zu sehen sind Arbeiten von deutsch-tschechischen Künstler:innen: Alfred Ullrich (DE), Lidija Mirković (DE), Monika Kováčová (SK/CZ), Nihad Nino Pušija (DE) sowie die Kollektive Romane Khale Panthera und ARA ART in Zusammenarbeit mit dem Theater Husa na provázku (CZ). Kuratorin der Ausstellung ist Tamara Moyzes.
Am Freitag, 19.09. sind Gäste aus Tschechien im Edel zu Gast: 
18:00–18:30 – Präsentation des artivistischen Kollektivs RKP (Kuratorin und Mitglied Tamara Moyzes)
!8:30–19:00 – Zum Gedenkprogramm LEPERIBEN spricht der Direktor der Organisation ARA ART, Regisseur und RKP-Mitglied David Tišer

LEPERIBEN wird unter anderm vom Tschechischen Kulturministerium und dem Goethe Institut unterstützt. Die Ausstellung läuft bis zum 21.09. 

Edel Extra  >>

RAUM FüR ZEITGENöSSISCHE KUNST . LAURENTIU FELLER. Robert Balke baut Maschinen, kinetische Apparaturen, die durch Überlagerung komplexer Bewegungen filigrane Zeichnungen erstellen, im Grunde also autonom Kunst machen. Die Zeichnungen, die an Wellenbewegungen, Planetenbahnen oder Wachstumsprozesse erinnern, sind Kunst, die Geräte selbst aber auch. Seit 2012 erforscht der aus Tübingen stammende, international ausstellende Künstler das Verhältnis von Rhythmus, Struktur und Harmonie in geometrischer Form. Acht Zeichenmaschinen sind dabei entstanden. Bis 14. September präsentiert der raum für zeitgenössische kunst (rfzk) Balkes Kinetische Kunst. Zur Vernissage am 18.07., 19 Uhr, wird der Künstler anwesend sein. 

www.rfzk-feller.de   >>

TILLYSTUDIOS. Als im Jahr 2021 die Zwischennutzung auf AEG endete, standen rund 70 Künstler:innen plötzlich vor einer Zukunft ohne Arbeitsraum. In einer Stadt, die nicht gerade eine Fülle von Ateliers anbietet. Im Zuge dessen gründete sich eine Gruppe, die intensiv auf Immobiliensuche ging und zwei Wochen vor dem Auszug auf AEG einen neuen Mietvertrag unterschieb. Am Fuße des Fernsehturms hatte der neu gegründete Bilderberg e.V. die idealen Räumlichkeiten gefunden. Der Anfang der Tillystudios.   >>

NÜ/FÜ/ER. VORWORT   (… oder doch lieber direkt zum curt e-Book?)  >>

NÜ/FÜ/ER. Hallo Kunstbegeisterte, und willkommen im neuen Jahr! Und was für ein Jahr da auf uns zukommt! Das Neue Museum Nürnberg feiert sein 25-jähriges Jubiläum und hat so einiges im Programm, auf das wir uns freuen können. Los geht’s mit der fulminanten Jubiläumseröffnung am 22. und 23. Februar. 
Die Oechsner Galerie wartet mit Olaf Unverzarts wirkmächtigen Ansichten von Natur und Klimazerstörung. Im Kunstpalais Erlangen machen sich die Künstler:innen nackt; hier dreht sich alles um den eigenen Körper in der Kunst. Besonders gespannt darf man auf die am 22. März startende Ausstellung „Worlding“ von Syowia Kyambi und dem Interlocutory Agency Kollektiv sein, deren einzigartig kollaborativer und prozessorientierte Ansatz des Kunstschaffens in der Nürnberger Ausstellungslandschaft einen völlig neuen Akzent zu setzen verspricht. Also ab die Post und viel Spaß, es gibt wieder viel zu entdecken!

Wir in der Nürnberger Kunst- und Kulturszene nehmen Russlands schockierenden, völkerrechtswidrigen Angriff auf die Ukraine sehr genau wahr: Kreative und Kunstschaffende unterstützen seit Februar 2022 mit Ausstellungen, Benefizversteigerungen, Sachspenden und tatkräftigen Händen die Menschen in der Ukraine, die diesen barbarischen Krieg erleiden müssen. Haltet die Augen offen nach den entsprechenden Projekten!   >>

LUISE. 2023 wurden in Deutschland 150.000 Fälle von Gewalt gegen Frauen gemeldet. Eine erschreckende Zahl, die dazu aufruft, aktiv zu werden und mit allen verfügbaren Mitteln auf eine gesellschaftliche Veränderung hinzuwirken. Die Künstlerin Kamilla Leder hat es sich zum Ziel gesetzt, Betroffenen Raum zu geben und selbst das Schweigen zu brechen. Vor diesem Hintergrund entstand die Idee zur Ausstellung NEIN HEISST NEIN, die am Wochenende, 25. und 26.01., in der Luise zu sehen sein wird. Künstler:innen aus ganz Deutschland haben Arbeiten eingereicht, die sich mit der Verarbeitung traumatischer Erlebnisse auseinandersetzen. Am Samstag wird es ab 16 Uhr eine offene Lesebühne geben, am Sonntag ein Creative Lab mit Raum für Vernetzung und Gespräche. Die Ausstellung wird ab 18 Jahren empfohlen.

Alle Infos:
www.luise-nbg.de/veranstaltungen/  >>